{"id":1303,"date":"2025-04-07T11:55:30","date_gmt":"2025-04-07T14:55:30","guid":{"rendered":"https:\/\/www.imagen.cl\/blog\/?p=1303"},"modified":"2025-04-07T11:55:30","modified_gmt":"2025-04-07T14:55:30","slug":"artificial-e-instantaneo","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.imagen.cl\/blog\/index.php\/2025\/04\/07\/artificial-e-instantaneo\/","title":{"rendered":"Artificial e instant\u00e1neo"},"content":{"rendered":"\n<p>Seg\u00fan anunci\u00f3 Sam Altman,&nbsp;<strong>el grupo japon\u00e9s SoftBank invertir\u00e1 inicialmente 10.000 millones de d\u00f3lares en OpenAI durante 2025<\/strong>, con la posibilidad de aportar 30.000 millones adicionales si se cumplen condiciones como la&nbsp;<strong>transici\u00f3n de OpenAI a una empresa con fines de lucro.&nbsp;<\/strong>El director ejecutivo de SoftBank Masayoshi Son, destac\u00f3:<\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u201cLa IA es una fuerza decisiva que moldea el futuro de la humanidad.<\/strong>&nbsp;Nuestra alianza con OpenAI&nbsp;<strong>impulsa una visi\u00f3n compartida para liberar su potencial\u201d.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Altman destac\u00f3 que esta nueva financiaci\u00f3n permitir\u00e1 a OpenAI impulsar los avances en investigaci\u00f3n de inteligencia artificial (IA), para acelerar el camino hacia la IAG (inteligencia artificial general), un concepto que se refiere a sistemas de IA capaces de&nbsp;<strong>igualar o superar las capacidades humanas en pr\u00e1cticamente cualquier tarea cognitiva.<\/strong>&nbsp;En palabras de Altman:<\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u201cCientos de millones de personas usan ChatGPT cada semana<\/strong>. Esta inversi\u00f3n nos ayuda a&nbsp;<strong>expandir los l\u00edmites<\/strong>&nbsp;y a hacer que la&nbsp;<strong>IA sea m\u00e1s \u00fatil en la vida cotidiana\u201d.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Dan Milmo en su art\u00edculo&nbsp;<strong>OpenAI raises $40bn in deal with SoftBank that values it at $300bn<\/strong>&nbsp;publicado en&nbsp;<strong>The Guardian<\/strong>, detalla que la ronda de financiaci\u00f3n de 40.000 millones de d\u00f3lares liderada por SoftBank\u2014que valora a OpenAI en 300.000 millones\u2014coincidi\u00f3 con el anuncio de Altman sobre el crecimiento explosivo de ChatGPT. Altman revel\u00f3 que la plataforma sum\u00f3&nbsp;<strong>un mill\u00f3n de usuarios en una sola hora&nbsp;<\/strong>tras el lanzamiento de su&nbsp;<strong>nueva herramienta de generaci\u00f3n de im\u00e1genes estilo Studio Ghibli<\/strong>, la cual desat\u00f3 una&nbsp;<strong>\u2018obsesi\u00f3n viral\u2019<\/strong>&nbsp;por recrear obras inspiradas en el estudio de animaci\u00f3n japon\u00e9s. OpenAI reporta que&nbsp;<strong>500 millones de usuarios semanales&nbsp;<\/strong>interact\u00faan con ChatGPT, y&nbsp;<strong>la demanda masiva por la nueva funci\u00f3n satur\u00f3 las unidades de procesamiento gr\u00e1fico de la empresa<\/strong>, lo que oblig\u00f3 a imponer l\u00edmites temporales de uso para evitar colapsos t\u00e9cnicos. La funcionalidad permite a los usuarios en&nbsp;<strong>\u2018un clic\u2019<\/strong>&nbsp;transformar fotos o memes en ilustraciones que emulan el estilo del Studio Ghibli, reconocido por pel\u00edculas como&nbsp;<strong>El viaje de Chihiro<\/strong>. Altman incluso adopt\u00f3 este estilo para su imagen de perfil en X (antes Twitter), impulsando a\u00fan m\u00e1s la tendencia. Altman afirm\u00f3:<\/p>\n\n\n\n<p><strong>&#8220;Esta herramienta marca un hito<\/strong>&nbsp;en&nbsp;<strong>nuestra capacidad<\/strong>&nbsp;para&nbsp;<strong>ofrecer libertad creativa&#8221;.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>La iron\u00eda es que el aclamado director de cine de animaci\u00f3n Hayao Miyazaki, cofundador de Studio Ghibli, ha manifestado en diversas ocasiones su&nbsp;<strong>rechazo frontal<\/strong>&nbsp;de la IA aplicada al arte. Miyazaki defiende que&nbsp;<strong>el arte aut\u00e9ntico surge de la experiencia humana, el sufrimiento y la conexi\u00f3n con lo org\u00e1nico.<\/strong>&nbsp;En&nbsp;<strong>The Wind Rises<\/strong>&nbsp;(2013), Miyazaki encapsul\u00f3 su credo art\u00edstico en una sola escena de&nbsp;<strong>4 segundos<\/strong>: una multitud se mueve bajo el sol de la tarde, con vestidos ondeando y sombreros que se inclinan al ritmo del viento. Para Miyazaki, ese instante ef\u00edmero\u2014que cualquier estudio hubiera resuelto con herramientas inform\u00e1ticas en d\u00edas\u2014 deb\u00eda ser un testimonio de la fragilidad y la tenacidad humanas. As\u00ed, el dibujante Eiji Yamamori dedic\u00f3&nbsp;<strong>15 meses<\/strong>&nbsp;a dibujar, uno a uno, los&nbsp;<strong>96 fotogramas&nbsp;<\/strong>necesarios (24 por segundo),&nbsp;<strong>cada trazo hecho a mano, sin atajos digitales.&nbsp;<\/strong>Cada persona en esa multitud ten\u00eda una historia. El anciano que ajusta sus gafas con dedos temblorosos, la ni\u00f1a que corre tras un globo que se le escapa, la madre que abraza a su hijo&nbsp;<strong>mientras su falda se eleva en una curva imperfecta.&nbsp;<\/strong>Miyazaki insisti\u00f3 en que&nbsp;<strong>\u2019ning\u00fan algoritmo podr\u00eda inventar esa imperfecci\u00f3n\u2019<\/strong>, refiri\u00e9ndose a los pliegues de las telas que se arrugan de forma \u00fanica en cada movimiento, o a las sombras que var\u00edan seg\u00fan la hora imaginaria del d\u00eda. En palabras de Miyazaki:<\/p>\n\n\n\n<p><strong>&#8220;No se trata de terminar un dibujo. Se trata de que el papel te hable.<\/strong>&nbsp;De dejar que el mundo real se desvanezca hasta que solo existan tus personajes, respirando en sincron\u00eda con tu pulso&#8221;.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Para Miyazaki, la creaci\u00f3n art\u00edstica es un acto \u00edntimo que refleja la complejidad de la vida.<\/strong>&nbsp;En contraste, las herramientas de IA como&nbsp;<strong>ChatGPT trivializan este proceso, despoj\u00e1ndolas del contexto emocional y la intencionalidad humana.<\/strong>&nbsp;Miyazaki defiende el dibujo a mano y el esfuerzo art\u00edstico, rechazando procesos automatizados. La expresi\u00f3n m\u00e1s conocida de esta postura ocurri\u00f3 en 2016. En el documental&nbsp;<strong>\u201810 Years with Hayao Miyazaki\u2019<\/strong>, le presentaron una animaci\u00f3n generada completamente por IA. La secuencia mostraba una criatura deforme, semejante a un zombi, retorci\u00e9ndose y arrastr\u00e1ndose por el suelo. Luego de observarla Miyazaki dijo:<\/p>\n\n\n\n<p>\u201cBien\u2026 cada ma\u00f1ana, no en los \u00faltimos d\u00edas,&nbsp;<strong>veo a un amigo con discapacidad.<\/strong>&nbsp;Es muy dif\u00edcil para \u00e9l siquiera saludar levantando la mano, sufre problemas motores. Ahora, pensando en \u00e9l, no puedo ver esta presentaci\u00f3n y creer que es interesante.&nbsp;<strong>Cualquiera que cree esto no tiene ni idea de lo que es el dolor o algo relacionado.<\/strong>&nbsp;Estoy muy disgustado. Si ustedes realmente quieren hacer temas grotescos, h\u00e1ganlo.&nbsp;<strong>Yo nunca desear\u00eda incorporar este tipo de tecnolog\u00eda en mi trabajo. Siento que es un insulto a la vida misma\u201d.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>La IA puede generar 10.000 im\u00e1genes estilo Ghibli en un segundo<\/strong>, pero jam\u00e1s comprender\u00e1 la tensi\u00f3n de Yamamori al corregir por vig\u00e9sima vez el \u00e1ngulo de un sombrero,&nbsp;<strong>ni la pausa de tres horas para decidir si el azul del cielo<\/strong>&nbsp;deb\u00eda ser celeste o cobalto.&nbsp;<strong>No sentir\u00e1 la frustraci\u00f3n de un trazo que se desv\u00eda, ni la euforia de un detalle que \u2014por error\u2014 revela un gesto inesperado en un personaje.<\/strong>&nbsp;Ah\u00ed reside la contradicci\u00f3n \u00faltima:&nbsp;<strong>el arte no es productividad ni resultado<\/strong>, sino&nbsp;<strong>el amor desordenado invertido en crearlo<\/strong>. Miyazaki lo resumi\u00f3 as\u00ed:<\/p>\n\n\n\n<p>\u201cDibujamos no porque tengamos algo que mostrar, sino porque&nbsp;<strong>en el acto de dibujar descubrimos qu\u00e9 significa estar vivo&#8221;.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Para Miyazaki, la falta de comprensi\u00f3n humana de estos experimentos tecnol\u00f3gicos le resulta repulsiva.<\/strong>&nbsp;Las creaciones art\u00edsticas producidas por algoritmos carecen de&nbsp;<strong>\u2018alma\u2019<\/strong>&nbsp;y amenazan la esencia misma del arte. Su postura se basa no solo en una preferencia est\u00e9tica, sino en una convicci\u00f3n&nbsp;<strong>\u00e9tico-filos\u00f3fica<\/strong>&nbsp;acerca de la naturaleza del arte y su preocupaci\u00f3n por el rumbo de la sociedad actual. Tras presenciar la demostraci\u00f3n de la tecnolog\u00eda IA en 2016, declar\u00f3:<\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u201cSiento que nos acercamos al fin de los tiempos. Los humanos estamos perdiendo la fe en nosotros mismos.<\/strong>&nbsp;El mundo va en mala direcci\u00f3n\u201d.<\/p>\n\n\n\n<p>Para Miyazaki, el entusiasmo por&nbsp;<strong>\u2018crear arte\u2019<\/strong>&nbsp;con IA no es un avance inocuo, sino s\u00edntoma de una crisis espiritual y cultural m\u00e1s profunda. El cineasta considera que vivimos en una \u00e9poca&nbsp;<strong>\u2018cada vez m\u00e1s fascinada por lo artificial y lo instant\u00e1neo\u2019.&nbsp;<\/strong>En su cosmovisi\u00f3n,&nbsp;<strong>la manera en que una sociedad produce sus im\u00e1genes refleja c\u00f3mo concibe la vida y la muerte.<\/strong>&nbsp;Por ello, Miyazaki interpreta la delegaci\u00f3n del acto creativo en las m\u00e1quinas como un indicador de&nbsp;<strong>decadencia de los valores humanos<\/strong>. Sus palabras funcionan a modo de advertencia: no las expresa como exageraci\u00f3n ret\u00f3rica, sino como un llamado de atenci\u00f3n sobre un mundo que,&nbsp;<strong>deslumbrado por la tecnolog\u00eda, podr\u00eda estar perdiendo su rumbo.&nbsp;<\/strong>Evidencia una profunda inquietud por la deshumanizaci\u00f3n de la sociedad contempor\u00e1nea y la p\u00e9rdida de fe en la capacidad creadora del ser humano. Advierte varios peligros de delegar el arte y la creatividad en la tecnolog\u00eda:<\/p>\n\n\n\n<ul>\n<li><strong>P\u00e9rdida del alma en el arte:<\/strong>&nbsp;Las obras generadas por IA le parecen desprovistas de la esencia humana. Advierte que estas creaciones&nbsp;<strong>carecen de alma<\/strong>&nbsp;y representan&nbsp;<strong>\u2018una amenaza al sentido mismo de la creaci\u00f3n art\u00edstica\u2019,<\/strong>&nbsp;al no haber un ser humano realmente expres\u00e1ndose detr\u00e1s de ellas.<\/li>\n\n\n\n<li><strong>Trivializaci\u00f3n del proceso creativo:<\/strong>&nbsp;Recurrir a algoritmos para generar im\u00e1genes&nbsp;<strong>banaliza la labor art\u00edstica<\/strong>. Considera que el arte aut\u00e9ntico surge del&nbsp;<strong>\u2018sufrimiento, la empat\u00eda y el compromiso con lo real\u2019<\/strong>, algo que la IA&nbsp;<strong>no puede replicar ni entender<\/strong>.&nbsp;La IA convierte la creaci\u00f3n en un acto mec\u00e1nico carente de profundidad humana.<\/li>\n\n\n\n<li><strong>Falta de empat\u00eda y sensibilidad:<\/strong>&nbsp;Miyazaki cuestiona la \u00e9tica de quienes impulsan este tipo de tecnolog\u00eda. En su cr\u00edtica afirma que&nbsp;<strong>\u2018quien crea estas cosas no tiene ni idea de lo que es el dolor\u2019<\/strong><em>,&nbsp;<\/em>evidenciando que las obras producidas con IA nacen sin comprender el sufrimiento de la condici\u00f3n humana. Este&nbsp;<strong>d\u00e9ficit de empat\u00eda<\/strong>&nbsp;se traduce en creaciones fr\u00edas e insensibles hacia la vida.<\/li>\n\n\n\n<li><strong>Decadencia espiritual:<\/strong>&nbsp;Delegar la creatividad art\u00edstica en manos de m\u00e1quinas implica una&nbsp;<strong>p\u00e9rdida de valores espirituales<\/strong>. \u00c9l describe esta tendencia como&nbsp;<strong>\u2018una forma de decadencia espiritual\u2019&nbsp;<\/strong>en la cultura, al romper el v\u00ednculo entre el creador humano y su obra. Esta consecuencia va m\u00e1s all\u00e1 del arte, reflejando un&nbsp;<strong>declive moral<\/strong>&nbsp;en la sociedad que abraza sin reservas lo artificial.<\/li>\n\n\n\n<li><strong>P\u00e9rdida de la fe en lo humano:<\/strong>&nbsp;Finalmente, Miyazaki teme que el auge de la IA mine la confianza en la&nbsp;<strong>capacidad creativa humana<\/strong>. Su advertencia de que&nbsp;<strong>\u2018nos acercamos al fin de los tiempos\u2019&nbsp;<\/strong>y que las personas est\u00e1n&nbsp;<strong>\u2018perdiendo la fe en nosotros mismos\u2019<\/strong>refleja el riesgo de caer en una sociedad que dependa de las m\u00e1quinas para crear, dudando del valor y significado que los seres humanos pueden generar por s\u00ed solos.<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n<p>Miyazaki&nbsp;<strong>entiende la creaci\u00f3n como algo que trasciende la simple reproducci\u00f3n de im\u00e1genes,&nbsp;<\/strong>por lo queno ve en la IA una herramienta innovadora, sino un desaf\u00edo inquietante a los principios que, en su visi\u00f3n, dotan de sentido al arte.&nbsp;La IA no puede so\u00f1ar, no puede recordar el tacto del papel al ser rozado por un l\u00e1piz ni el v\u00e9rtigo de la inspiraci\u00f3n repentina.<strong>&nbsp;Puede imitar, pero como un eco con una precisi\u00f3n fr\u00eda y sin alma.&nbsp;<\/strong>Para \u00e9l,&nbsp;<strong>el arte es una extensi\u00f3n de la vida misma, y al ser tocado por la existencia, lleva consigo una individualidad, una manera de ver y sentir la vida imposible de replicar por una m\u00e1quina.<\/strong>&nbsp;<strong>En sus palabras:<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u201cSiempre que alguien crea algo con todo su coraz\u00f3n<\/strong>, entonces a esa creaci\u00f3n se le da un alma\u201d.<\/p>\n\n\n\n<p>El fil\u00f3sofo surcoreano Byung-Chul Han especialista en estudios culturales y profesor de la&nbsp;<strong>Universidad de las Artes de Berl\u00edn<\/strong>, ha descrito nuestra era como&nbsp;<strong>\u2018el infierno de lo igual\u2019<\/strong>, en que todo tiende a&nbsp;<strong>parecerse entre s\u00ed<\/strong>&nbsp;porque&nbsp;<strong>aspira a ser eficiente, productivo y rentable.&nbsp;<\/strong>En la l\u00f3gica capitalista, lo \u00fanico que importa es la acumulaci\u00f3n infinita de bienes y datos, y la creatividad no es la excepci\u00f3n. La IA se inscribe en esta din\u00e1mica: su prop\u00f3sito es replicar patrones, perfeccionar simulaciones, producir m\u00e1s de lo mismo con una velocidad y exactitud implacables. Como advierte Han,&nbsp;<strong>\u2019todo es aplanado para convertirse en objeto de consumo\u2019.&nbsp;<\/strong>As\u00ed, el arte pierde su esencia disruptiva y se convierte en un producto m\u00e1s, una versi\u00f3n&nbsp;<strong>\u2018pulida\u2019<\/strong>&nbsp;y sin riesgos. En&nbsp;<strong>La salvaci\u00f3n de lo bello<\/strong>, Han escribe:<\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u201c\u00bfPor qu\u00e9 lo pulido nos resulta hoy hermoso?<\/strong>&nbsp;M\u00e1s all\u00e1 de su efecto est\u00e9tico, refleja un&nbsp;<strong>imperativo social general<\/strong>: encarna la actual sociedad positiva. Lo pulido e impecable no da\u00f1a. Tampoco ofrece ninguna resistencia. Sonsaca los&nbsp;<strong>\u2018me gusta\u2019<\/strong>.<strong>&nbsp;El objeto pulido anula lo que tiene de algo puesto enfrente. Toda negatividad resulta eliminada\u201d.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>La&nbsp;<strong>IA es el s\u00edntoma de un tiempo que exige productividad sin descanso,<\/strong>&nbsp;donde incluso la imaginaci\u00f3n es cuantificable, analizable y replicable. Pero, como Miyazaki nos recuerda, el arte verdadero no es solo el resultado final:&nbsp;<strong>es el trazo errante, la emoci\u00f3n inesperada, la lucha interna del creador consigo mismo.&nbsp;<\/strong>Es aquello que, precisamente por su imperfecci\u00f3n y su humanidad, la m\u00e1quina jam\u00e1s podr\u00e1 alcanzar.&nbsp;<strong>Y, sin embargo, la IA avanza en su af\u00e1n colonizador de todas las experiencias humanas, arrebat\u00e1ndonos el sentido de la creaci\u00f3n como acto vital.<\/strong>&nbsp;En este mundo donde la eficiencia lo devora todo, la pregunta ya no es si la IA puede imitar el arte, sino&nbsp;<strong>si estamos dispuestos a ceder nuestra creatividad, a cambio de la eficiencia.&nbsp;<\/strong>En \u00faltima instancia, el verdadero desaf\u00edo no est\u00e1 en los algoritmos y tecnolog\u00edas, sino en preservar la capacidad de&nbsp;<strong><em>dudar<\/em>,&nbsp;<em>sufrir&nbsp;<\/em>y&nbsp;<em>so\u00f1ar<\/em><\/strong>como actos humanos indelegables. El amor desordenado, que ninguna IA, por avanzada que sea, puede sentir. Podemos y debemos tener estos debates, y tomar las decisiones sobre qu\u00e9 rumbo tomar.&nbsp;<strong>Redirigir la tecnolog\u00eda consiste en identificar las categor\u00edas que aportan m\u00e1s beneficios para todos<\/strong>. Adela Cortina, autora de&nbsp;<strong>\u00bf\u00c9tica o ideolog\u00eda de la inteligencia artificial?&nbsp;<\/strong>en una entrevista al diario&nbsp;<strong>El Pa\u00eds<\/strong>&nbsp;se\u00f1al\u00f3:<\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u201cLa IA es un saber cient\u00edfico-t\u00e9cnico que hay que encaminar en alguna direcci\u00f3n.<\/strong>&nbsp;Si quienes lo controlan son grandes empresas que quieren poder econ\u00f3mico o pa\u00edses que quieren poder geopol\u00edtico, entonces no queda nada garantizado que sea bien usado.&nbsp;<strong>Si esta tecnolog\u00eda afecta a toda la humanidad, tiene que beneficiar a toda la humanidad\u201d.<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Seg\u00fan anunci\u00f3 Sam Altman,&nbsp;el grupo japon\u00e9s SoftBank invertir\u00e1 inicialmente 10.000 millones de d\u00f3lares en OpenAI durante 2025, con la posibilidad de aportar 30.000 millones adicionales si se cumplen condiciones como la&nbsp;transici\u00f3n de OpenAI a una empresa con fines de lucro.&nbsp;El director ejecutivo de SoftBank Masayoshi Son, destac\u00f3: \u201cLa IA es una fuerza decisiva que moldea el futuro de la humanidad.&nbsp;Nuestra [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":1304,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[329,158,41,17,109,28,409,332,39,52,160,153,58,448,138,266,155,126,37,31,19,84,47,85,76,59,484,483,51,49,144],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/www.imagen.cl\/blog\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1303"}],"collection":[{"href":"http:\/\/www.imagen.cl\/blog\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/www.imagen.cl\/blog\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.imagen.cl\/blog\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.imagen.cl\/blog\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1303"}],"version-history":[{"count":1,"href":"http:\/\/www.imagen.cl\/blog\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1303\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1305,"href":"http:\/\/www.imagen.cl\/blog\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1303\/revisions\/1305"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.imagen.cl\/blog\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1304"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/www.imagen.cl\/blog\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1303"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.imagen.cl\/blog\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1303"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.imagen.cl\/blog\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1303"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}